Canguru (série 1)

Dogfight Dixon e Battler Britton são dois personagens fictícios das histórias em quadrinhos britânicas que se destacaram como ases da aviação em diferentes períodos históricos.

Dogfight Dixon apareceu pela primeira vez em março de 1960 na revista Thriller Picture Library. Ele era um piloto habilidoso que voava em caças da RFC (Royal Flying Corps) durante a Primeira Guerra Mundial. Seu melhor amigo era Bumps Bradshaw.

Battler Britton, também conhecido como Major Alvega, fez sua estreia nos quadrinhos em janeiro de 1956. Foi um personagem criado por Mike Butterworth e Geoff Campion. Battler foi retratado como um dos principais pilotos da RAF (Royal Air Force) durante a Segunda Guerra Mundial.

Os dois livros da antiga e rara coleção Canguru (números 63 e 89), propriedade da Portugal Press, foram publicados entre 1972 e 1974. Estes livros traziam histórias e aventuras emocionantes envolvendo Dogfight Dixon e Battler Britton, permitindo que os leitores se envolvessem com as façanhas desses heróis da aviação.

É interessante ver como esses personagens fictícios se tornaram populares nas histórias em quadrinhos britânicas, retratando pilotos habilidosos em momentos cruciais da história da aviação militar. Eles ajudaram a cativar e entreter o público com suas proezas e coragem durante períodos de conflito.

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Duas capas, dois cenários representativos de uma época difícil.  

 Cam Kennedy

Campbell "Cam" Kennedy é um artista escocês de historias em quadrinhos mais conhecido pelo seu trabalho na revista 2000 AD, especialmente nos títulos emblemáticos Judge Dredd e Rogue Trooper.

Após trabalhar em arte comercial na sua cidade natal Glasgow, Kennedy se tornou freelancer e entre 1967-1972 trabalhou como ilustrador para a D.C. Thomson's Commando, uma conhecida editora de livros em quadrinhos de guerra britânico. 

Kennedy abandonou completamente os quadrinhos para se tornar um artista plástico profissional. O trabalho de Kennedy foi descrito como corajoso, enérgico, robusto e cru.

Em 1978, foi atraído novamente para a banda desenhada, começando por desenhar a tira Fighting Mann (1980-81) para os quadrinhos da Fleetway na saga Battle Commic. Depois mudou-se para a antologia da ficção científica nos quadrinhos da revista 2000 AD.

Trabalhando nos títulos "Golden Era", Kennedy foi fundamental em várias tiras conhecidas que continuam até hoje, incluindo The VC`s escrito por Gerry Finley-Day e "Judge Dredd" com John Wagner e Alan Grant.

Sua associação com os quadrinhos, que é em grande parte produzida por colegas escoceses, nunca vacilou: em 2005, Kennedy desenhou e produziu uma nova tira, "Zancudo", escrito por Simon Spurrier para o Judge Dredd Megazine, e Wagner escreveu três histórias sobre o personagem "Kenny Who?", um alter ego de Kennedy, baseado nos primeiros problemas de Kennedy para conseguir trabalho em empresas americanas.

Na América, Kennedy estabeleceu uma lucrativa relação de trabalho com o escritor Tom Veitch, produzindo a fantasia de ficção científica inspirada na Guerra do Vietname, "The Light and Darkness War", para  a Marvel Comics. Isso levou a dupla a trabalhar em um spin-off de Star Wars, Dark Empire, para a Dark Horse Comics.

Kennedy trabalhou em outros quadrinhos licenciados de Star Wars, incluindo histórias de Boba Fett com o escritor John Wagner. Trabalhou para a DC Comics em Lobo, Batman, Outcasts e The Spectre. Para a Marvel, ele ilustrou o Punisher, Daredevil e Nick Fury, Agent of S.H.I.E.L.D.

Como parte da UNESCO City of Literature, em 2007 desenhou Kidnapped, na adaptação de Kidnapped de Robert Louis Stevenson, escrita por Alan Grant e publicada pela Waverley Books. Parte desse trabalho foi comprado para as coleções da Biblioteca Nacional da Escócia.

Sempre ativo e com vontade de transmitir a sua experiência, Cam Kennedy ajudou a lançar um novo programa de pós-graduação para aspirantes a quadrinhos, escritores e acadêmicos na Universidade de Dundee. 

Artista de capas, Giorgio De Gaspari

Nascido em Milão em 1927, o pai de De Gaspari era um desenhador com quem o jovem Giorgio aprendeu a desenhar. Depois de ingressar na Accademia di Belle Arti di Brera em Milão, o seu primeiro trabalho após a graduação foi substituir o popular cartunista e ilustrador Walter Molino, sempre que este não conseguia concluir uma encomenda.

A sua primeira ilustração foi publicada em 1947 para o jornal de domingo, La Domenica del Corriere, um jornal conhecido por suas ilustrações. A produção de De Gaspari foi prodigiosa, produzindo mais de 1000 ilustrações para o jornal, cuja contribuição durou até 1970.

Ao longo das décadas de 1940 e 1950, De Gaspari foi contratado para produzir ilustrações para livros infantis, trabalhando para as editoras italianas Valladri, Agostoni, Lucchi e Fabbri. Ele ilustrou alguns títulos clássicos, como Pinóquio, Dom Quixote, Os Três Mosqueteiros, Moby Dick, 20.000 Léguas Submarinas e várias coleções de contos de fadas.

De Gaspari também trabalhou no estúdio D’Ami em Milão, recebendo encomendas regulares de clientes ingleses, entre eles a Fleetway Publications. Para Fleetway, ele produziu várias capas para a série Sexton Blake. De Gaspari continuou a fornecer capas para o gênero de ficção de Fleetway ou "bibliotecas de bolso", incluindo Cowboy Picture Library (30 capas, 1958-60), Thriller Picture Library (39 capas, 1958-60) e Super Detective Library (4 capas, 1960). No Reino Unido, ficou mais conhecido por seu trabalho com a revista War Picture Library, ilustrando 32 das primeiras 48 capas entre 1958 e 1960.

O trabalho de De Gaspari foi altamente inovador, caracterizado por ousadas justaposições de cores e composições dramáticas que brincavam com a perspectiva. Ele costumava experimentar materiais, ferramentas e técnicas, introduzindo texturas ásperas, às vezes arranhando superfícies, camadas de materiais ou incluindo areia em suas imagens.

Em 1966, abandonou a sua carreira para viajar pelo mundo, mas finalmente retornou à Itália onde fez de Veneza a sua casa. Construiu um estúdio flutuante com materiais recuperados em uma pequena ilha na lagoa veneziana, ganhando a vida pintando retratos de turistas na praça de São Marcos. Ele resistiu a ofertas de trabalho de ex-colegas, que o consideravam um mestre à sua maneira, e rejeitou abordagens de figuras influentes do mundo da arte e do design, ansiosas por apresentar exposições individuais das suas obras.

De Gaspari morreu em Veneza, em outubro de 2012.

Em baixo, algumas das inúmeras capas ilustradas por Giorgio De Gaspari.